龙舟说唱，这一流淌在珠江三角洲的民间说唱艺术，自明代末年萌芽，至清中叶蔚然成风，被誉为粤方言区具生命力的歌谣形式。其起源之说充满传奇色彩，既与顺德龙江的破落户子弟改良木鱼歌腔调有关，亦传为端午龙舟竞渡时祈福之词演化而成。艺人们手持雕龙长棍，肩挂小锣小鼓，以徒歌清唱穿梭于茶楼、渡口、榕树下，即兴编唱吉利颂词或叙事故事。

龙舟歌的曲目，来自艺人自编自唱，部分直接把木鱼歌书改用龙舟歌演唱。

龙舟说唱，这一流淌在珠江三角洲的民间说唱艺术，自明代末年萌芽，至清中叶蔚然成风，被誉为粤方言区具生命力的歌谣形式。其起源之说充满传奇色彩：或言顺德龙江一落魄子弟改良木鱼歌腔调所创，亦传为端午龙舟竞渡时祈福之词演化而成。艺人们手持雕龙长棍，胸挂小锣小鼓，以徒歌清唱穿梭于茶楼、渡口与古榕之下，用七言韵文铺陈世间百态。 曲目内容包罗万象，既有《八仙贺寿》等神话寓言，亦有《昭君和番》等历史演义；既传唱《柴米夫妻》的市井温情，亦讽喻《赌仔回头》的人生况味。辛亥革命时期，龙舟更化身为“社会龙舟”，以《缫丝女自叹》等曲目针砭时弊；新中国成立后，创新之作如《甘竹滩上抒豪情》融合时代精神，并尝试引入女演员、对唱形式及乐队伴奏。 龙舟说唱以简朴流畅的腔调、灵活自由的格律，承载着岭南人的悲欢与智慧。然时代变迁下，这一“一腔一调”的民间艺术渐趋沉寂，唯余泛黄曲本与老艺人的零星记忆，诉说着水乡文化的独特韵味。